თეატრი არის ჯადოსნური ადგილი, სადაც ირღვევა რეალობის კანონები და ხდება უჩვეულო მოვლენები და საოცარი გარდაქმნები. როლისთვის საჭირო გამოსახულება იქმნება კოსტუმის, განათების და, რა თქმა უნდა, მაკიაჟის დახმარებით. რა შედის ამ კონცეფციაში და რა საიდუმლოებები იმალება პერსონაჟების გარეგნობის ცვლილებების მიღმა?
მაკიაჟის ისტორია
მსახიობთა სახეების დახატვა დაიწყო ძველ საბერძნეთში. უპირატესი ფერი, რომელშიც იმ წლებში თეატრალური მაკიაჟი არსებობდა, იყო თეთრი. ასევე გამოიყენებოდა ანტიმონი (თვალების შავ ხაზგასასმელად) და ხანდახან ბლუზს. თანამედროვე მაკიაჟი კეთდება ცხიმოვან ბაზაზე. შეიცავს ლანოლინს, თეთრ ბენზინას, ფუტკრის ცვილს, მინერალურ საღებავებს და სპეციალურ პიგმენტებს. თუ ძველ დროში და შუა საუკუნეებში კანის ჯანმრთელობა ნაკლებად აინტერესებდა იმ მსახიობებს, რომლებიც შხამიან საღებავებს იყენებდნენ იმიჯის შესაქმნელად, ახლა სახის მაკიაჟი შექმნილია ისე, რომ ზიანი არ მიაყენოს ან მინიმუმამდე დაიყვანოს.
ჰელოუინიდან ბლოკბასტერამდე
თავად კონცეფციის განმარტებიდან გამომდინარე, მაკიაჟი არის მსახიობის გარეგნობის შეცვლის ხელოვნება. ამისთვის გამოიყენება სპეციალური კომპოზიციები, პარიკები, პლასტმასის სტიკერები.მაკიაჟს ასევე უწოდებენ თავად საღებავებს, რომლებიც გამოიყენება ამ პროცესში. ეს არის სპეციალურად შექმნილი ნაერთები, რომლებიც შეიძლება დიდხანს დარჩეს სახეზე, გადაფარვის ფერის, ტექსტურის და სიმკვრივის შეცვლის გარეშე.
თუ ჰელოუინისთვის არაჩვეულებრივი იმიჯის შექმნას გადაწყვეტთ, მარტივად შეგიძლიათ გაყიდვაში იპოვოთ ეგრეთ წოდებული სახის მხატვრობა - წყლის დაფუძნებული საღებავები, რომლებსაც ფუნჯით სვამენ და ადვილად ირეცხება. ეს არის უმარტივესი ვარიანტი, ასე ვთქვათ, მასობრივი ბაზარი ამ სფეროში. თეატრალური მაკიაჟი მოიცავს ცხიმზე დაფუძნებული მდგრადი ნაერთების გამოყენებას.
თეატრი და კინო
გამოსახულების შექმნა განსხვავდება იმის მიხედვით, თუ სად არის ზუსტად ჩართული მსახიობი - სპექტაკლში თუ სერიალში. თუ ფილმში გადაღებისას გმირის სახის ჩვენება შესაძლებელია ახლოდან, რომელშიც ჩანს უმცირესი დეტალები, მაშინ თეატრში საჭირო იქნება მისი სახის ყველა მახასიათებლის ხაზგასმა ისე, რომ ისინი გამოირჩეოდნენ. დიდი მანძილიდან. თქვენ ასევე შეიძლება გინდოდეთ, რომ მსახიობი გამოიყურებოდეს კონკრეტულ პერსონაჟს. თეატრალური მაკიაჟი, კინოში გამოყენებული მაკიაჟისგან განსხვავებით, ბევრად უფრო მკვეთრი და ინტენსიურია და ყურადღებით შემოწმების შემდეგ, შეიძლება საზიზღარიც კი გამოიყურებოდეს.
ამ ხელოვნებაში ბევრი მიმართულება და ტექნიკაა, რომელთაგან თითოეული გამოიყენება კონკრეტული მიზნისთვის. პროფესიონალები განასხვავებენ ორ ძირითად ტიპს: პირობითი და რეალისტური სახის მაკიაჟი.
რეალისტური მაკიაჟის თვისებები
რეალისტური ცნება ნიშნავს, რომ შექმნილი სურათი გარეგნულად მაქსიმალურად ახლოს უნდა იყოს შესრულებულ როლთან, ე.ი.მიღწეულია მსგავსება ან შესაბამისობა. ამოცანებიდან გამომდინარე, რეალისტური მაკიაჟი იყოფა რამდენიმე სფეროდ: პორტრეტი (ისტორიული პერსონაჟების, მხატვრების, ცნობილი პიროვნებების როლისთვის), ეროვნული (როდესაც, მაგალითად, ევროპელს სჭირდება სხვა რასის წარმომადგენლის თამაში), ასაკი (შექმნა). უფროსი ან უმცროსი ადამიანის იმიჯი, ვიდრე თავად მსახიობი) და დამახასიათებელი (დაფუძნებულია ფიზიონომიის ცოდნაზე და ქმნის მყისიერ შთაბეჭდილებას პერსონაჟის ხასიათზე). თითოეულ ვარიანტს აქვს საკუთარი პალიტრა.
თეატრალური მაკიაჟი, რომელსაც ეწოდება პირობითი, გამოიყენება მარტივი და გასაგები სურათების შესამუშავებლად და ხშირად ფოკუსირებულია სახის ერთი ნაწილის ხაზგასმაზე. ეს შეიძლება იყოს პინოქიოს, ბაბა იაგას, პიეროტის და სხვათა გამოსახულებები. ასეთი გამოსახულების შესაქმნელად, გარდა საღებავებისა, გამოიყენება თხევადი ლატექსი - ნივთიერება, რომელიც სწრაფად შრება კანზე და ხდება ელასტიური, ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ მისცეთ მას სასურველი ფორმა. ამავდროულად, ლატექსი ფერით ჰგავს ადამიანის კანს. როდესაც პლასტიკური მაკიაჟი გამოიყენება, თეატრალური სურათი განსაკუთრებით რეალისტურია.
პროფესიის დახვეწილობა
ვიზაჟისტის შემოქმედება არ შემოიფარგლება მხოლოდ საღებავების ბანალური წასმით. ნებისმიერმა ვიზაჟისტმა უნდა იცოდეს ანატომიის საფუძვლები და სახის აგებულება - მაგალითად, ნაოჭების დახატვისას ზუსტად იმ ადგილებში უნდა გაიკეთო, სადაც ფიზიოლოგიურად უნდა იყოს. ასევე აუცილებელია სინათლისა და ჩრდილის განაწილების კანონების ცოდნა და გამოსახულების შექმნისას მათი გათვალისწინება, რათა სცენის განათება არ გაბუნდოვდეს, ან პირიქით, არ გაუხეშდეს მსახიობის სახე.
მნიშვნელოვანია თვისებების ცოდნაფერთა პალიტრა, რომლის საფუძველზეც იქმნება მაკიაჟი. თეატრის ვიზაჟისტმა იცის როგორ მუშაობს საღებავი - ღია ტონები ვიზუალურად აფართოებს, სქელდება და მოაქვს მათ მიერ ხაზგასმული საგნები, ხოლო მუქი ტონები ვიწრო, თხელი, ვიზუალურად აშორებს საგანს. კლასიკური პალიტრა შედგება 12 ძირითადი ფერისგან - თეთრი, შავი, ლურჯი, მწვანე, წითელი, კორმორანული, ოხერი და კანის ტონები - ღია კრემისფერი, ღია ყავისფერი, ყავისფერი, ბუნებრივი და რუჯისფერი. პროფესიონალი ვიზაჟისტის ნამუშევარში შეგიძლიათ იპოვოთ ოქროს ან ვერცხლის საღებავის მილები, მრავალფერადი სხეულის ხელოვნების ფანქრები და მრავალი სხვა, რადგან ყოველი შემდეგი სახე შეიძლება იყოს არაპროგნოზირებადი.
იყოს სინათლე! როგორი იქნება?
თეატრალური ვიზაჟისტის შემოქმედებაში მნიშვნელოვანი პუნქტია სცენის განათების ფერთა ჩრდილების გათვალისწინება. პროფესიონალი ვიზაჟისტები საღებავის მიღებამდე მუდმივად კონსულტაციებს უწევენ სცენის მუშაკებს. იმის მიხედვით, თუ როგორ იცვლება პეიზაჟი, იცვლება სცენის განათების გაჯერება და ფერი, კაშკაშადან ბინდიმდე, ღია ცისფერიდან ნათელ წითამდე. პროფესიონალური მაკიაჟი ითვალისწინებს ყველა ამ პუნქტს გმირის იმიჯის შექმნისას. წითელი განათება ხაზს უსვამს თვალის მაკიაჟს და სახეებს ფერმკრთალს ხდის, მწვანე განათება მკვდარ იერს მისცემს, ლურჯი განათება კი იასამნისფერ ელფერს.
მაკიაჟის წასმა არის მომხიბლავი შემოქმედებითი პროცესი, რომლის შედეგი ყოველთვის უნიკალური და განუმეორებელია. ეს ხელოვნება ანატომიის, მხატვრობისა და ქანდაკების კვეთაზეა და არ ჩერდება დღითიდღე განვითარება.
